坂道上的阿波羅op文章列表:

• 1、日本新生代超強動畫師竟然是個外國人？跨國跨專業(yè)實現(xiàn)動畫夢
• 2、人氣音樂動漫排行TOP10！
• 3、這個地方，被稱之為二次元橫店
• 4、巨人最終季制作公司有多強？做過一堆神作，本季B霸就是他們家的
• 5、這部番想討論一下音樂人打不打得過 AI

日本新生代超強動畫師竟然是個外國人？跨國跨專業(yè)實現(xiàn)動畫夢

wuhu專題

文 | 歐哈尤

如標題所說

今天我們要來介紹這位動畫師

是當今活躍在日本動畫業(yè)界

最知名的一位外國人

有這么絕對嗎？

屏幕前的你可能不知道他的名字

但是我敢保證

你一定知道他的作品！

所以到底是何方神圣？

這里我先賣個關(guān)子

我們先一起來看看他的部分作品

（說不定看完你心里就有答案了～）

《海賊王》TV動畫版

部分作畫

《一拳超人》

部分作畫

《普羅米亞》

部分作畫

《銀翼殺手：2022黑暗浩劫》

部分作畫

《太空☆丹迪Space☆Dandy》

部分作畫

《卡羅爾與星期二》

部分作畫

還有

去年在豆瓣被打出9.1分的高分神作

《漂流少年》

有沒有猜到是誰呢？

其實答案已經(jīng)呼之欲出了！

他就是

——

一位來自奧地利的天才動畫師

Bahi JD

相信很多朋友對Bahi JD的名字并不陌生

畢竟

每入一個坑都能在坑底看到這位動畫師的名字

這是怎么回事 (?⊿?)?

看到這里你是不是又要問了

他一個外國人

怎么會參與這么多日漫大IP的制作？

還能在日本動畫界混的風生水起？

那么今天就帶著你心中的疑問

一起來看看

Bahi JD是如何從一名普通學生

一步步成為如今一名頗有成績的動畫師的？

其實Bahi JD的經(jīng)歷非常勵志，像絕大多數(shù)熱愛動畫的動畫人一樣，Bahi JD從小開始就很喜歡看動畫，尤其是攻殼機動隊、AKIRA（阿基拉）和 FLCL（特別的她）還有很多吉卜力的電影都對Bahi JD產(chǎn)生了很大的影響，而讓Bahi JD決心成為一名動畫師，也和這些作品背后優(yōu)秀的動畫師們有著極大的關(guān)系。

Bahi JD：“早在我上學的時候，我就經(jīng)常在我的教科書上涂鴉，做一些小型的翻書式動畫。然而，但我發(fā)現(xiàn)自己完全被動畫世界迷住的時候，是我發(fā)現(xiàn)了一些我喜歡的動畫背后的動畫師，比如 Shinya Ohira（大平晉也）、Mitsuo Iso（磯光雄）、Toshiyuki Inoue（井上敏樹）、Yutaka Nakamura（中村豐）等等。”

（Bahi JD制作的翻頁書動畫）

對于這些動畫師的最終將Bahi JD引向了一篇關(guān)于一位名叫Ryo-Chimo的動畫師的文章，“他使用了當時我不熟悉的工具：數(shù)字繪圖板。

Ryo-Chimo尤其引起了我的注意，因為他在網(wǎng)上發(fā)布了他的作品，并最終突破了動畫行業(yè)”，在這之后，Bahi JD決定也拿起自己的數(shù)字繪圖板并開始練習動畫以獲得一些樂趣。

（15年前Bahi JD父母送給Bahi JD的數(shù)位板）

值得一提的是，Bahi JD其實并不是動畫專業(yè)的學生，他畢業(yè)于一所多媒體學校，Bahi JD從來沒有上過任何藝術(shù)學校，所以與繪畫/動畫相關(guān)的一切都是Bahi JD自學成才的。或者更確切地說，Bahi JD從互聯(lián)網(wǎng)上學到了大部分內(nèi)容。

而Bahi很多靈感和信息都來自“大自然”，在Bahi JD的家鄉(xiāng)——奧地利維也納，靈感和信息無處不在，Bahi JD表示，“野性和綠色的鄉(xiāng)村對我的影響不亞于城市和互聯(lián)網(wǎng)。”

“剛開始只是出于興趣與對動畫和繪畫也感興趣的人交談”，Bahi JD表示，“我只是在練習動畫的過程中‘玩’得開心，我會逐幀分析視頻材料中的運動，包括動畫和真人動作。有時我也只是分析現(xiàn)實生活中的運動，無論我在哪里看到運動我都會研究它。我在奧地利找不到很多和我有相同興趣的人，所以這就是為什么很多事情都發(fā)生在網(wǎng)上。”

（Bahi JD高中時期的動畫作品）

也正是在這個時候，Bahi JD開始通過網(wǎng)絡(luò)聯(lián)系其他動畫師，征求他們的意見。當然，剛開始這個過程并不是一帆風順的，Bahi JD表示，“我制作了一些 gif 動畫并將它們發(fā)送給動畫制作人，但這還不足以讓我找到一份工作。無可否認，我被拒絕了好幾次。”

但Bahi JD并沒有氣餒，在網(wǎng)絡(luò)上認識的動畫師Cindy Yamauchi在Bahi JD需要改進和進一步發(fā)展的方面給出了一些針對性的建議。“這不僅僅關(guān)乎我是否能成為一名優(yōu)秀的動畫師，還關(guān)乎我是否擁有強大而靈活的繪圖技巧。我必須證明我可以以任何風格繪制任何東西，并且我需要能夠繪制好的layout，這可能是最重要的方面之一。在那個時候，我根本不知道什么是“l(fā)ayout”，所以我去買了一本名為“吉卜力工作室layout集”的書并開始自己研究”

通過不斷的練習，在當時，Bahi JD把自己的對于人物動態(tài)、節(jié)奏、時間的掌握等一系列動畫技能都提到了一個新的高度。大家的目光開始逐漸聚集到了這位初露鋒芒的少年動畫師身上！

在獲得一定的關(guān)注度后，Bahi JD也迎來了自己的第一份工作，那就是為RevergeLabs有名的格斗游戲《骷髏女孩》（SKULLGIRLS）的動效作畫。

萬事開頭難，對于一直在不斷精進自身技巧的Bahi JD來說，從17歲第一次把作品拿給行業(yè)內(nèi)的人看，到20歲，以一名動畫師的身份，正式開始了他的第一個行業(yè)內(nèi)的工作——由渡邊信一郎導演的作品《坂道上的阿波羅》

而獲得這份工作的機遇還和之前為Bahi JD提出建議的CindyYamauchi有關(guān)。原來他們在網(wǎng)絡(luò)上一直都保持著聯(lián)系，Bahi JD把自己準備的作品集來回發(fā)送給CindyYamauchi。

當時的CindyYamauchi正在制作一部新的劇集，她向公司的導演和制片人展示了Bahi JD的作品，最終Bahi JD成功地被聘為了渡邊信一郎《坂道上的阿波羅》的一名動畫師。

《坂道上的阿波羅》中Bahi JD作畫部分

而就在同一時間，導演細金卓矢也找到了Bahi JD，為他的音樂視頻制作動畫。因此Bahi JD與山下慎吾和Ryo-Chimo一起制作了這部「日本橋高架下R計畫」じん(自然の敵P)的動畫MV。

「日本橋高架下R計畫」じん(自然の敵P)

至此，可以說Bahi JD算是正式的入行了，對于這段經(jīng)歷，Bahi JD曾經(jīng)在訪談里表示，“在早期，我經(jīng)歷了很多嘗試和錯誤，但導演、制片人和動畫師都非常支持我。在我的學習過程中，正是他們教會了我很多關(guān)于動漫制作很多不同方面的東西，為此我非常感謝。”

但Bahi JD并沒有選擇早早地來到日本，為《坂道上的阿波羅》所做的工作是全部是BahiJD通過互聯(lián)網(wǎng)，身在奧地利的家中遠程制作的。

2014年，BahiJD在東京的工作多了很多，因此Bahi JD也來到了東京小住，Bahi JD很興奮地表示，“我喜歡在那里工作，因為我喜歡在制作期間和工作人員在一起。

在直接與團隊合作的過程中，我學到了很多東西，這是一次很棒的經(jīng)歷。與所有這些才華橫溢、經(jīng)驗豐富的藝術(shù)家進行直接交流對我有很大幫助。在奧地利，我只能靠自己，互聯(lián)網(wǎng)是唯一的信息和交流來源，但在東京，我有問題可以快速詢問動畫師或?qū)а荨！?/p>

提到Bahi JD的入行之路，我們總是會不可避免的提到一個人，那就是渡邊信一郎導演。

從一開始的《坂道上的阿波羅》，然后是《太空☆丹迪》，再到現(xiàn)在的《銀翼殺手：2022黑暗浩劫》、《卡羅爾與星期二》，作為導演的渡邊信一郎幾乎從Bahi JD入行開始就一直和Bahi JD保持著密切的合作，渡邊信一郎也不只一次在采訪中表示他真的很喜歡Bahi JD的工作。

（部分《太空☆丹迪》作畫）

無疑，在和渡邊信一郎的合作過程中，Bahi JD也獲得了很大的進步與成長，“渡邊先生是最開明的導演之一。而且你可以看出他喜歡發(fā)現(xiàn)新事物。這使他成為一個非常具有全球視野的遠見者。他也很高興看到具有創(chuàng)造力的工作人員，他會對不同的想法持開放態(tài)度。他不是那些把你當作工具的導演之一，而是把你看作一位藝術(shù)家并給予你足夠空間表達自我、發(fā)揮創(chuàng)意的電影制作人。”

2019年，Bahi JD受邀成為了渡邊信一郎和BONES聯(lián)手打造的最新動畫《卡羅爾與星期二》的OP的主創(chuàng)，Bahi JD也對整個OP的融入了自己的設(shè)計。

（《卡羅爾與星期二》OP）

剛收到這份工作的邀約時，Bahi JD直言自己很興奮，但隨之而來Bahi JD也感到了巨大的責任和壓力。因為Carole&Tuesday是渡邊信一郎導演的作品和同樣也是BONES的20周年紀念項目。

渡邊導演的動畫作品也一直有其標志性的風格，所以落Bahi JD身上的壓力并不小，“壓力很大，因為我能感覺到我身上的責任是巨大的。但是當我與渡邊導演和主要團隊進行了第一次會議后，一切進展順利，我們的想法自然而然地碰撞交織在了一起。”

第一次交流過時，渡邊導演給了Bahi JD他設(shè)想的大致輪廓——簡單、真實、輕松，不要太復雜，“他們在城市里走來走去，一起唱歌，他們自然而然地聚集了聽眾”， 核心之外，其他的所有的創(chuàng)意都取決于Bahi JD的想法。

在這之后，Bahi JD依據(jù)動畫師的個人風格，聯(lián)系到了一些團隊的核心成員，上杉忠宏、Tilfinning、JonathanDjobNkondo、Chengxi Huang等等。在與團隊成員們的合作順利的進展著，Bahi JD甚至還為了一些創(chuàng)意的想法，特地請求作曲人重新更改了編曲。在和團隊不斷的打磨之后，最終Bahi JD為我們呈現(xiàn)出了一個完美的作品。

Bahi JD表示，“我認為生活總是這樣，在你面對一個大的挑戰(zhàn)之前，你會很緊張，但是一旦你進入了這個區(qū)域并開始工作，你就會繼續(xù)努力并享受這個過程。當然，身上巨大的壓力一直存在，但在我工作的時候我也會盡量把它變成正能量的來源。”

當然除了和渡邊信一郎導演的合作之外，Bahi JD也參與了很多其他知名IP作品的制作。從最初喜愛這些作品的粉絲，轉(zhuǎn)變成了這些動畫項目的制作者，完成了當年那個懷揣一片赤誠之心勇敢追夢的少年的夢想與追求。

雖然Bahi JD謙虛的表示，“我只是這些項目的粉絲，以及最終從事這些項目的人。作為一名動畫師，我喜歡從事可以從團隊成員那里學到很多東西的項目。這些類型的項目可能非常具有挑戰(zhàn)性，因此總是令人興奮和有趣。”

（Bahi JD《別對映像研出手》原畫）

（Bahi JD《特別的她 Progressive》原畫）

（Bahi JD《SSSS.古立特》原畫）

（Bahi JD《鐵臂阿童木：起源》原畫）

（Bahi JD《混凝土革命 超人幻想》原畫）

（Bahi JD《血界戦線》原畫）

（Bahi JD《海賊王》原畫）

其實，歸根結(jié)底，正是Bahi JD的決心和職業(yè)素養(yǎng)使他能夠與一些他所仰慕的人一起工作，并參與他喜歡的項目。他努力工作，為自己尋求機會，保持著對動畫的熱愛，并不斷的學習、磨練自己的手藝。

因為并不是相關(guān)專業(yè)出身，為了提高自己的手藝，在私下Bahi JD會經(jīng)常進行一些速涂的練習，也正是因為這份堅持，催生了如今Bahi JD另外的一個身份——插畫家。

（部分Bahi JD手繪作品）

2019年，Bahi JD甚至在新宿辦了一場自己個人畫作的展覽，名叫“MOMENT”。在「MOMENT」展覽，參觀者可以看到幾個房間內(nèi)的不同內(nèi)容，這些內(nèi)容有Bahi JD的動畫、插圖、油畫、素描等。

Bahi JD本人也對這次展覽做出了自己的介紹：

沉浸在當下并且不加思索地畫畫很有趣

只是在轉(zhuǎn)瞬即逝的時刻跟隨本能和感覺

一個突然的想法

一個快速的筆觸

一個動作，一種感覺

瞬間捕捉

（部分展覽內(nèi)容，圖源推特用戶@umelabo）

從17歲到31歲，從新手小白到行業(yè)內(nèi)的大佬，這位1991年出生于奧地利的動畫師，他的職業(yè)生涯極為輝煌。從他早期通過各種網(wǎng)絡(luò)論壇學習如何制作動畫到現(xiàn)在從事許多大型項目，看起來好像并沒有什么是 Bahi JD做不到的，似乎他只要在這個行業(yè)中加快步伐，很多門就會為他打開。

在這十幾年中

Bahi JD與行業(yè)最負盛名的工作室合作

與自己最初敬仰的動畫師一起工作

參與從小就喜歡作品的制作

然而

Bahi JD卻不止于此

作為一名動畫師Bahi JD仍然雄心勃勃

不斷地挑戰(zhàn)著自己的極限

就讓我們一起期待

這位充滿無限可能的動畫師

未來還會給我們帶來什么

更加優(yōu)秀、更加引人注目的作品

人氣音樂動漫排行TOP10！

音樂動漫的作品，在動漫中也是占有一席之位的，或許可能不比運動、動漫那樣具有直接的影響力或是熱血，但音樂相關(guān)的動畫也讓不少讀者粉絲踏上了音樂之路，或者是更了解音樂是多么不可思議的領(lǐng)域。究竟哪些作品讓人印象深刻呢？讓我們一探究竟吧～

NO.10　四月是你的謊言

故事描述失意的音樂天才相遇一名小提琴手而再次感受到音樂真諦的故事，雖然是戀愛情節(jié)頗多，但音樂的描述還有男主角的心境，以及遇到女主角之后的轉(zhuǎn)變真的相當?shù)轿谎剑∽詈蟮慕Y(jié)局真的讓千萬人都哭慘了（認真）

NO.9　Suite 光之美少女?

大受小女孩和部分大男孩歡迎的光之美少女系列，主打音樂元素與魔法少女的結(jié)合，創(chuàng)造了很多幻想空間，由于作品本身也很強調(diào)音樂和調(diào)性等元素，所以這部作品的音樂成分很高，在這邊也上榜啦！相信很多朋友對這系列也不陌生吧！

NO.8　坂道上的阿波羅

文青系的爵士樂故事，雖然名氣不高但在讀者間受到了很高的評價！故事非常著重在爵士樂音樂的描述和少年心境的變化，最后在小島上合奏的畫面可說是非常感人阿～

NO.7　琴之森

劇情敘述著在「琴之森林」中，有一臺無聲的鋼琴，這個世界上只有一個人能演奏它，那就是在這個森林中自由奔放、才華洋溢的天才鋼琴少年，而劇中最靈魂的鋼琴演奏可是超世界級的，特地請來捷克愛樂樂團擔任弦樂配樂，還有享譽世界的鋼琴大師「阿胥肯納吉」親自操刀為主角的鋼琴曲進行了演奏。這樣的音樂響宴能不看嗎？

NO.6　重金搖滾雙面人

非常少有的黑死重金屬音樂作品，因為有改編真人化電影的關(guān)系，讓人相當?shù)牟荒吧m然感覺是相當重搖滾的作品，不過整部故事卻是有著不少搞笑成份，讓許多人都因為這部而接觸到了黑死重金屬音樂。

NO.5　金色琴弦

游戲改編的少女漫畫，十年前左右是非常當紅的作品，尤其是當時還沒有太多以小提琴手為主角的故事呢～后來改編成動畫后也頗受少女讀者的歡迎。

NO.4　NANA

曾經(jīng)刮起一股NANA旋風，不曉得大家有沒有印象呢？這樣紅極一時的音樂題材少女漫畫，有音樂有戀愛還有友情，真人化電影也獲得很不錯的評價，就連改編的動畫都非常不錯！小編聽了Glamorous Sky這首以后，就愛上了這部啊！///▽///

NO.3　超時空要塞F

主打音樂 機器人的超時空要塞系列首度的雙歌姬，作品中幾乎每首歌都是經(jīng)典中的經(jīng)典！尤其是雪露的魅力無人能敵！電影版也很受歡迎，至今人氣依然未衰退呀～可說是非常熱血又好看的一部啊！！

NO.2　K-ON！

撥放的其間曾經(jīng)引起日本的社會現(xiàn)象，導致大量的樂器和耳機被搶購一空！還讓許多人因此賣了吉他貝斯等樂器想學音樂呢！有響力不能小看，一群可愛萌少女組成的樂團，小風看這部的時候可是每周都守在電腦前等待著更新啊！里面的每一首歌都非常的喜愛～尤其是輕飄飄時間這首，每位女主角都非常喜愛～好萌阿～～～

NO.1　交響情人夢

有改編為連續(xù)劇，人氣上甚至比原作和動畫都還受歡迎！不只在日劇上非常亮眼，也讓許多音樂老師拿交響情人夢給學生當教材～讓小編最印象深刻的是藍色狂想曲這首阿～～野田妹太有趣了～

不知道大家看完這篇以后，有沒有覺得腦海里演奏起了哪些音樂呢？不管是什么～就讓我們一起踏上美妙的音樂旅程吧～

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? ? ? ??關(guān)注“和風日本留學”微信公眾號：jpwind ，及時了解日本留學新動態(tài)。

這個地方，被稱之為二次元橫店

1月新番《魔卡少女櫻 透明牌篇》你們都看了嗎？

有生之年，居然能夠和這些可愛的人們再次相見！還是原來的配方，原來的味道，滿滿的童年回憶，而且新的作畫更是美出新境界。

這次的《魔卡少女櫻:透明卡牌篇》講述的是櫻花盛開的四月，升入初中的小櫻與小狼再次相會，在某個夜里，當小櫻做了個不可思議的夢之后，之前集齊的卡片居然全部變透明了，于是，新的故事，又要開始了！

先吃一口櫻狼牌狗糧！

說起來，除了“小圓臉”和“鋼化膜”的吐槽之外，細心的網(wǎng)友們還發(fā)現(xiàn)，OP里的這個場景居然有點迷之眼熟？

如果你還沒有發(fā)現(xiàn)那里不對的話，再看看下面熟悉的場景。

《東京喰種》

《銀魂》

因為這么多的相似場景，它也有了“二次元橫店”的稱呼。想想每天都有動畫劇組來這里排隊拍戲，這個畫風可以說是非常迷人了。

不僅如此，前往“二次元橫店”拍攝的居然還有下面這些動畫。

《寄生獸》

《火影忍者》

《月刊少女野崎君》

《ALDNOAH.ZERO》

《未來日記》

《全職獵人》

《四月是你的謊言》

《刀劍神域》

《坂道上的阿波羅》

《斬赤紅之瞳》

就連宮崎駿也不例外！

《千與千尋》

不過令人心動的是，如此之美的場景在現(xiàn)實中竟然是存在的。

這個地方就是被人們稱為“天空之鏡”的烏尤尼鹽沼，它位于玻利維亞西南部的烏尤尼小鎮(zhèn)附近，是世界上最大的鹽沼地，由于地處海拔3,656米的高原地帶，云彩仿佛就在伸手可以夠到的高度。這里的景色非常美麗，白天呈現(xiàn)出一望無際的雪白世界。

每年2月雨季到來，鹽沼地上留有薄薄的一層雨水，便會形成地面與天空的倒影，“天空之鏡”的名字便由此得來。

當動漫里的場景變?yōu)樽屓肆魬俚默F(xiàn)實世界，也只有“天空之鏡”做得到了。

于是這般浪漫夢幻之景便也成為許多動畫作品OP或者ED的取景地，更是被網(wǎng)友戲稱為“二次元橫店”。

高天流云，霞光倒影，星辰流轉(zhuǎn)，這種開闊天地和極致的夢幻，才成功打破了次元壁，以動畫的形式早早來到了我們的心中吧~

你還知道哪些同場景的動畫嗎？

巨人最終季制作公司有多強？做過一堆神作，本季B霸就是他們家的

2020年即將過去，年末還有大作推出，其中最重要的應(yīng)該非《進擊的巨人》動畫最終季莫屬了，本季度動畫由MAPPA制作，那今天不聊巨人，而是想和大家聊一聊這家動畫公司，真的非常強悍，旗下一堆神作，本季度B站霸權(quán)就是他們家的。

咒術(shù)回戰(zhàn)

雖然對于B站霸權(quán)可能大家定義不太一樣，但是我個人認為，《咒術(shù)回戰(zhàn)》是算得上本季度B站霸權(quán)的，豆瓣評分高達9分以上，播放量率先破億，口碑和成績都不錯，我本身有看過原作漫畫，個人感覺動畫的改編挺棒的，MAPPA功不可沒。

戰(zhàn)栗殺機

《戰(zhàn)栗殺機》的豆瓣評分也有9.2分，是一部很不錯的動畫佳作，作品2018年播出，原作是漫畫，作品和《咒術(shù)回戰(zhàn)》一樣分量很足有24話，雖然動畫蠻新的，但其實漫畫原作是1985年至1994年間連載的，彼時有的人一看老作品還不太看好，誰知道真香。

異獸魔都

這部動畫豆瓣評分也達到了9.2分，原作是林田球的漫畫，原本早在2018年就宣布動畫化了，不過今年年初動畫才播出，原作本身挺帶勁的，動畫也是很好看，類型是有點屬于青年向的類型，不太適合小朋友觀看。

佐賀偶像是傳奇

這部動畫目前豆瓣評分在8.9，也是我第一次接觸到MAPPA的動畫，當時A站買了這部動畫，坊間都不看好，結(jié)果誰知道是一匹超級大黑馬，故事和制作都非常優(yōu)秀，那時候我還不了解MAPPA，當然，還有一個原因是我之前沒看過《冰上的尤里》一類的，不知道他們原來這么dio。

冰上的尤里

《冰上的尤里》目前在豆瓣的評分是8.8，這部作品也不用多說啦，絕對的佳作，雖然原作本身就很給力了，但是我想MAPPA的制作是讓這部作品更上一層樓的關(guān)鍵。

那其實從《佐賀偶像是傳奇》這部動漫了解到MAPPA之后，我去查詢了一下這家公司的資料，才知道，哎呦原來我個人非常喜歡的《女高網(wǎng)球部》的動畫有他們參與，我這個頭像就是出自那部動畫。

我本身有收集《女高網(wǎng)球部》的原作漫畫，有一說一，我覺得原作漫畫的畫風一般般，笑點也不算特別密集，但是，動畫版真的是畫風又好臺詞量又大，搞笑效果比原作多了有N倍，我想這是屬于MAPPA的功勞。

當然，他們家的優(yōu)秀代表作肯定不止這幾部，我只提出了我個人印象深刻的幾部，包括《坂道上的阿波羅》啊、《多羅羅》啊、《皿三昧》啊、《恐怖殘響》啊什么的都是和他們有關(guān)聯(lián)的作品，諸位朋友還有分享的還請評論區(qū)交流討論，這里我就不多贅言了。

嘛，總之，有這么一家靠譜的動畫公司負責這一季度巨人，加上原作故事本身就很給力的，這部作品怎么可能不好看呢。

這部番想討論一下音樂人打不打得過 AI

作者：偷你牛

渡邊信一郎與骨頭社合作的新番《Carole&Tuesday》(卡羅爾與星期二)已經(jīng)出到14集，故事內(nèi)容是人類已經(jīng)移居到火星過了五十年，新時代的文化比如音樂都是靠AI創(chuàng)造，但背著吉他的Tuesday和帶著電子琴的Carole憑著對音樂的執(zhí)著相遇了并想創(chuàng)作出點什么。

渡邊說到對《Carole&Tuesday》的期許是想做“純粹的音樂”，所以讓純真爛漫的少女來擔負起這份“純粹”。

在劇中，所有的文化均是AI做到的，人類只需享受即可，確實如大多數(shù)所想，這樣的文化是沒有靈魂的。但在這個時代，創(chuàng)作者除了受到靈感的限制，更大的挑戰(zhàn)似乎來自于人類過去的文化積累。畢竟AI可以做到從任何音樂形式輕松調(diào)制出一首綜合各種優(yōu)點的歌曲，并且涉及面之廣之深是非個人的形式的能做到的。這樣的挑戰(zhàn)也預(yù)示著兩位女主的追夢之路注定是“千磨萬擊還堅勁”的。

這部劇的陣容請來了眾多優(yōu)秀的音樂人來參與這部動畫的音樂制作，如The Vaccines、Isaac Gracie、yahyel、banvox。兩位女主角的歌唱部分是從全球范圍內(nèi)的歌手中甄選，也就是說為角色配音與角色歌曲演唱的聲優(yōu)并不是同一位。在制作動畫的過程中，其中有幾段場景都是先實拍真人表演后再進行編輯與作畫而完成。

這也是渡邊第一次采用雙女主的形式，之前的動畫大多數(shù)是兩名男孩加上女孩再搭配上一只毛絨寵物走在探尋的路上，所以雙女主的設(shè)定加上追求音樂夢的故事也讓觀眾眼前一亮。在這部劇中，看似是“兩位女主角”在追逐音樂夢想，但其實也是渡邊想通過動畫再一次傳達音樂是自由的，也想讓我們更加明白音樂誕生的初衷。

(動畫《Carole&Tuesday》的promotion video)

談到動畫制作時，這位動畫導演說“如果連音樂都搞不好，那這個動畫也就沒有繼續(xù)做的意義了”。

渡邊每次出現(xiàn)時都帶著墨鏡，穿著簡單的T恤，只與人們聊作品，并且會表示我說話不是那么好，好東西都在我的作品里。

渡邊在中學時代便是音樂發(fā)燒友和電影迷，在閑暇時間被經(jīng)典西部片、歐美科幻片以及香港動作片填滿。雖然從未受過音樂專業(yè)訓練，但有著詭譎的音樂品味，在他看到動畫時，總感覺缺少了一點什么。

問及他為什么這么執(zhí)著于動畫音樂時，他說到在之前的動畫配樂中，人們基本上遵循著一成不變的悲傷就用傷感曲調(diào)，開心就用歡快旋律，但音樂是自由的，不是程序化的。他想用自己的作品告訴大家“原來還可以這樣玩，原來配樂效果有時比動畫效果更讓人著迷”。

他對音樂的品味一直是獨特的，也很難有人像他一樣是用畫面去搭配音樂，先有了音樂再去構(gòu)思整部動畫。

在出道作品《超時空要塞外傳》時和河森正治一起合作，選取配樂的時候是三個人一起定奪，不可避免的出現(xiàn)了意見相左的情況，這個時候他意識到音樂是感性的，不是“可分享的”。

所以當他制作《星際牛仔》開始，他便一個人獨攬了選取配樂事宜，也是這部作品他請菅野洋子來和他搭檔，爵士民謠的配樂也是轟動一時。這部經(jīng)典的動畫充滿著宇宙的虛無感，爵士樂的飽滿韻味以及導演本身的浪漫主義。

之后他開始關(guān)注日本的Hip-hop文化，注意到其中含蓄的特性并不像美國的風格，反復聽了這些音樂之后創(chuàng)作了《混沌武士》的劇本，之中與Nujabes的合作也是水到渠成，動畫中的分鏡轉(zhuǎn)場利用了搓碟的摩擦聲恰到好處。

隨著時代的改變，渡邊也提醒自己需要多元化，作出了青春音樂劇動畫《坂道上的阿波羅》，接下來還有電子樂風格的《Space Dandy》以及這一次的多元化包含了Funk、搖滾和民謠等形式的《Carole&Tuesday》。

他的想法一直也很純粹，他拒絕做一個“跟之前差不多”的人，想做一個像他從年輕時就崇拜的偶像大衛(wèi).鮑伊那樣的人，總是嘗新求變。渡邊對于音樂的關(guān)注不僅是在配樂上，也有對現(xiàn)代生活的音樂趨勢討論，如電影背景有外太空、江戶川時代以及這一次的人類未來生活。

當真的進入AI時代時，音樂創(chuàng)作會有哪些改變呢？渡邊表示在接受新挑戰(zhàn)的同時不要總是墨守陳規(guī)，也要去時刻探尋新的路徑，要去制造火花來延伸音樂的形式。

就像Nujabes歌里所說的：

“It’s funny how the music put times in perspective”

(有趣的是時間會因為音樂而有態(tài)度)

“Add a soundtrack to your life and perfect it”

(為自己的生活配樂使之有聲有色)