香港古裝電視劇大全文章列表:

• 1、值得重溫回味的十二部香港經典武俠古裝劇，每一部都無法超越
• 2、中國評分最高的10部港劇，鹿鼎記僅第9，上海灘進不了前3
• 3、8部無法超越的古龍武俠：趙雅芝、溫碧霞、朱茵上榜，部部是經典
• 4、18年過去了，金枝欲孽依然是宮斗劇的巔峰
• 5、九零后記憶中的10部經典電視劇 你都看過嗎？

值得重溫回味的十二部香港經典武俠古裝劇，每一部都無法超越

1、《神雕俠侶》：古天樂、李若彤、李綺虹

劇情簡介：該劇主要講述了南宋末年，楊過和小龍女經歷了一番凄美愛情與江湖恩怨的故事。

2、《射雕英雄傳》： 張智霖 、朱茵、羅嘉良

劇情簡介：

南宋中葉，局勢紛亂，郭、楊兩家慘遭滅門，其后人各散東西。郭家后人郭靖（張智霖 飾）為人正直堅毅，自小得江南七怪傳授武藝，更先后習得洪七公（劉丹 飾）之“降龍十八掌”及周伯通（黎耀祥 飾）之“九陰真經”。靖結識了靈敏活潑的黃蓉（朱茵飾），二人展開了一段生死相許的愛情　 另方面，楊家后人楊康（羅嘉良 飾）為金人完顏洪烈收養，貴為太子。康及后與靖相認，更查出烈為他倆的殺父仇人，惜康利欲薰心，竟認賊作父。為取得“九陰真經”及“武穆遺書”兩本絕學，康與西毒歐陽鋒聯手對付靖，更殺死江南七怪及嫁禍東邪，欲借刀殺人。 武林大會“華山論劍”舉行在即，“九陰真經”成為各派爭奪的目標，靖更是眾矢之的，一場武林浩劫即將爆發。

3、《笑傲江湖》：呂頌賢、梁藝齡、陳少霞

劇情簡介：

該劇講述了武林派別為求權術，不惜爭奪武學秘籍，引致江湖中腥風血雨的故事。

4、《天龍八部》：黃日華、陳浩民、樊少皇、李若彤

劇情簡介：

該劇講述的是面對亂世，蕭峰、虛竹、段譽并結拜為兄弟，三人開始了非同尋常的江湖生涯，遇見了諸如天山童姥、慕容復、四大惡人等各色高手，生死情仇、愛恨別離、民族大義在因緣際會中施展等故事。

5、《圓月彎刀》：古天樂、梁小冰、溫碧霞

劇情簡介：

本劇主要講述了憑天外流星劍，揚名江湖的劇中武俠人物主人公男一號丁鵬流落到忘憂島，拾得圓月彎刀并以圓月彎刀再次名震江湖的的故事。

6、《倚天屠龍記》： 吳啟華、黎姿、佘詩曼

劇情簡介：

該劇主要講述屠龍刀與倚天劍的出現，引發了江湖上的爭奪戰，各大武林門派為之生死相斗，死傷無數，正邪勢不兩立，然而這場刀劍之爭卻造就了幾段正邪之間的姻緣和孽緣。

7、《九陰真經》：姜大衛、梁佩玲、張智霖、關寶慧

劇情簡介：

馮蘅(梁佩玲 飾)乃金國薩滿教之圣女，因教中法器與真經有關，遂被卷入武林爭奪之漩渦中。危機中被東邪黃藥師(姜大衛 飾)所救，二人互相欣賞，情根深種。華山論劍后，真經之爭似已平息，奈何師為救蘅身中劇毒，馮蘅唯有向周伯通(廖啟智 飾)騙取真經，供師療毒。豈料西毒歐陽鋒(羅樂林 飾)聞風而至，掀起連番惡斗。

8、《邊城浪子》： 張兆輝、吳岱融、曾華倩、梁藝齡

劇情簡介：

一樁殘忍至極的滅門血案轟動武林，讓江湖義士們人人為之震怒，雖然時間匆匆流逝，一晃眼二十年過去，但血案的余波依舊在武林中徐徐攪動，將與之有所牽連之人世一一牽扯其中。傅紅雪（吳岱融 飾）本以為自己是當年慘案遺孤，一直在沈三娘（高妙思 飾）和情人翠濃（謝寧 飾）的幫助下追尋事件幕后的兇手，翠濃甚至為此丟掉了性命，然而，讓傅紅雪沒有想到的是，他的真正身世揭露之時，一切都是竹籃打水一場空。葉開（張兆輝 飾）是小李飛刀的傳人，于無意之中發現了自己和血案之間的關聯。真兇馬空群（秦沛 飾）的行蹤漸漸浮出水面，而神秘殺手路小佳（李家聲 飾）亦決定同傅紅雪一試高下。

9、《絕代雙驕》： 梁朝偉、吳岱融、黎美嫻

劇情簡介：

講述了江小魚及花無缺二人父母被移花宮主殺害，并將兩兄弟分離。二人各自長大后，宮主屢次安排二人仇殺，然皆不得要領，兄弟至終更明白身世，宮主之處心積慮遂毀于一旦。

10、《布衣神相》：林文龍、林峯、楊怡

劇情簡介：

劇情以正道刀柄會與黑道天欲宮的斗爭為主線，講述正邪對立大斗法，道高一尺、魔高一丈，最終邪不壓正的故事。

11、《碧血劍》： 江華、林家棟、佘詩曼

劇情簡介：

該劇主要明末被冤殺的大將袁崇煥之子袁承志及其師門華山派義助闖王，奪取大明江山所引起的一系列江湖恩怨的故事。

12：《云海玉弓緣》：林峯、葉璇、李彩樺

劇情簡介：

該劇講述金世遺離開蛇島來到中原先后遇到厲勝男和谷之華并且相愛，聯手除去武林敗類孟神通和西門牧野的江湖武俠故事。

中國評分最高的10部港劇，鹿鼎記僅第9，上海灘進不了前3

現如今提起港劇，劇迷們總是會說這么一句話：

“英雄難再盛，終有落幕時。”

這句話通俗點來說，就是“港劇輝煌的時代已經過去了”。港劇發展到現在近70年，毋庸置疑是有過輝煌時代的。

1957年5月29日，香港第一間電視臺亞視（原名“麗的映聲”）成立，也是全球首家華語電視臺，初期亞視向每個用戶收取25港元的月費。

10年后的1967年，香港電視廣播有限公司（TVB）成立，因為只需架起天線就能免費收看，所以香港人通稱它為“無線”。

自此，兩家電視臺的“爭斗”就一直沒停下過，也正是因為亞視和TVB的良性斗爭，成就了輝煌一時的香港電視劇時期。

近十幾年，亞視經歷了清盤，停播，復播的多重風波，TVB也出現了青黃不接的尷尬局面，港劇沒落成了不爭的事實。

但盡管如此，誰也不能否認港劇曾經的巔峰時期。

本文，老孟就為大家盤點這些年來中國評分最高的10部港劇，快來看看你的童年記憶占了幾部？

TOP10：《金枝欲孽》

首播時間：2004-08-23

豆瓣評分：8.9

盡管近十年，古裝劇，大女主劇，宮斗劇層出不窮，但是真正敢擔得起“宮斗劇鼻祖”稱號的，還得是2004年開播的TVB古裝劇《金枝欲孽》。

該劇以清嘉慶十五年的后宮為背景，講述了如玥、玉瑩、爾淳、安茜等妃嬪為了在后宮生存而進行的勾心斗角的故事。

劇集播出時，在香港最高收視達41點，觀眾人數達270萬，成為了當年全年的收視冠軍，這部劇也被譽為“挽救了2000年以來TVB收視頹勢第一佳作”。

多說一句，這部劇在2006年由芒果臺引進到內地獨播，成績也相當可觀，前6集的平均收視率達到2.2%。

盡管這部劇在播出后爆火，如今也已經成為不可撼動的經典，但是在開拍前，這部劇卻并不被看好。

在古裝劇不那么受重視的港劇時期，它是當年唯一一部沒有得到廣告商贊助的劇。

而它之所以能夠以極低的期待值完成逆襲，在于其無可挑剔的劇本和用盡全力的主創。

《金枝欲孽》表面上說的是宮斗爭寵，實際上它的立意更加深遠，講的是后宮女性的生存，還有人性。

正因為如此，劇集由一開始單一主角的設定到后期變成了扎實的群像戲。

劇中無論是城府極深的皇后，看似滿心算計實則敢愛敢恨的如玥，知世故而不世故的安茜，從始至終都被無奈包圍的爾淳，表面愛慕虛榮內心也有自己堅持的玉瑩。

甚至用情至深的福雅，善解人意的香浮，無怨無悔的皓雪，沖動魯莽的寶嬋都有自己的故事。

與一般的宮斗劇相比，《金枝欲孽》的悲劇色彩很濃，劇中每一個人各有各的宿命和因果輪回，卻沒有哪一個是真正的贏家，也沒有哪一個是真正的主角。

也正因為如此，該劇的四位主角首次同以主角身份入圍了當年的TVB視后競選。

在劇情設計上，無論是一直被模仿卻從未被超越的宮斗橋段，還是主角團里的感情糾葛，各個都足以載入史冊。

用花的顏色來傳遞信息的做法，孫白楊送給爾淳的走馬燈，孔武撿到的繡有詩句的絲帕，以及孔武和安茜在雪地中互相攙扶行走，甚至連片頭的詠嘆調都成了不可超越的名場面。

值得一提的是，《金枝欲孽》改變無線電視劇傳統的室內拍攝手法，不僅在浙江橫店取景，還前往北京故宮實地拍攝。

另外，《金枝欲孽》最開始是為蔡少芬量身打造的，但是因為蔡少芬檔期不合適，不得不另外選角。

盡管之后蔡少芬出演的《金枝欲孽2》，但好劇本可遇不可求，這部續作終究還是撲了。

TOP9：《鹿鼎記》

首播時間：1998-06-01

豆瓣評分：8.9

2021年初張一山版本的《鹿鼎記》播出之后，夸張的表演和出格的改編讓人大失所望，同時也激起了網友重溫98年陳小春版《鹿鼎記》的熱情。

《鹿鼎記》是金庸先生最后一部小說，也是金庸先生眾多武俠小說中看起來最不“武俠”的一部。

因為其自1972年連載完之后就不斷被翻拍，最早一個版本于1977年就上映了。

盡管影視化的版本眾多，但最受普通觀眾喜愛和接受度最高的還是1998年的陳小春版。

陳小春的個人成長經歷和韋小寶的經歷也有幾分相似，在塑造韋小寶的市井氣上有天然的優勢，之前有過古惑仔經驗的陳小春演起來也得心應手不少。

而且這版《鹿鼎記》將韋小寶的人設往正面人物上靠，也顯得韋小寶更加的可愛。

同時為了讓劇情更貼合原著，關于韋小寶腹黑陰暗的一面，劇中用了小劇場的方式展現，這個做法在當時也是非常吸引人的。

在陳小春版本之前，影響力最大的就是周星馳主演的電影版《鹿鼎記》，除去劇情上的改編，星爺的韋小寶也被金庸先生蓋章，認為這版韋小寶是他心中理想的韋小寶。

為了演好韋小寶這個角色，陳小春在正式出演前曾7次拜訪星爺，最終得到了星爺的四字箴言：“色癡玩鬼”。

劇中戲份也很吃重的康熙一角是由馬浚偉出演，這是馬浚偉的第一部古裝劇。

馬浚偉是歌手出道，因為經紀公司給他定下的宣傳方案適得其反，歌唱事業很不如意，導致他一度想要退圈。

一次他在某綜藝上的古裝扮相被曾勵珍和李添勝看到，覺得非常適合康熙這個角色。多次邀約后，馬浚偉才同意出演康熙。

劇中的幾個老婆也都各有各的特色，還增加了不少原創劇情來進行鋪墊，可謂是較為成功的改編劇。

總之一切都是最好的安排，不管經費如何緊張，演員的確定多么巧合，終究，他們成就了最好的一版《鹿鼎記》，這就夠了。

TOP8：《難兄難弟》

首播時間：1997-06-23

豆瓣評分：9.0

《難兄難弟》是TVB在1997年香港回歸之際拍攝的一套以懷舊為主調的電視劇，陣容非常強大，集結了羅嘉良、吳鎮宇、宣萱、張可頤等人出演，連客串登場的都是現在的熟臉。

劇集播出之后，反響巨大，平均收視率高達34點。

該劇以輕松幽默的方式演繹除了1960年代至1970年代的娛樂圈，很多橋段都是真實發生的，劇中的四位主角都有原型人物。

羅嘉良飾演的李奇，原型人物是當年另一個當紅小生呂奇，而他也憑借精湛的演技，不僅演活了這個角色，還拿到了自己第一個視帝。

吳鎮宇飾演的謝源就是“不老帥哥”謝賢，也就是謝霆鋒的爸爸，是上世紀60年代香港的當紅小生，宣萱飾演的邵芳芳原型是“邵氏七公主”之一的蕭芳芳，張可頤飾演的程寶珠的原型則是陳寶珠。

劇中張可頤無論是造型還是神態都和陳寶珠本人十分相像，憑借這個角色，她拿下了“20世紀無線五大最難忘女主角獎”，成為了這個獎項最年輕的獲得者。

除了主角團之外，片中的其他角色也都能在現實中一一找到對應。

像是黃子華的王家衛，陳法蓉的于素秋、羅家英的關德興、敖志君的石堅、陳百祥的曹達華、陳彥行的薛家燕、張達明的鄧永祥、谷德昭的王天林、如花扮演的沈殿霞……

這部經典老片非常適合喜歡香港老電影的人，全劇到處都在致敬經典港片，劇情也多處致敬，就像劇粉所說：

“一幕幕曾經荒唐胡鬧的片段，在時隔二十年后卻叫人百感交集。”

片尾的彩蛋就出現了成龍的《警察故事》、張國榮的《金枝玉葉》、鄭伊健的《古惑仔之人在江湖》，片中還惡搞了王家衛的《東邪西毒》、《春光乍泄》、《阿飛正傳》等等。

除了對經典電影的“致敬”，劇中對那個時代的明星私事也一點沒放過，拍得相當大膽。

像是影射鄭少秋吃軟飯被肥肥包養、劇透鄧永祥妻子爭產、曹達華輸光全部身家、把謝霆鋒叫作謝檸檬謝婷婷叫謝枱婷等等…

當然還有那句致敬都依舊是梗的臺詞金句：

“我有中國人傳統的特質，貧窮。”

TOP7：《我和春天有個約會》

首播時間：1996-01-13

豆瓣評分：9.0

96年亞視推出的電視劇《我和春天有個約會》改編自1992年的同名話劇，在這部經典的電視劇之前，還有過電影版。

1994年，由高志森導演、杜國威編劇的電影版《我和春天有個約會》問世，雖然如今它的名氣不如電視劇版，但在當年，電影也獲得了香港電影金像獎最佳電影的提名，一同入圍的還有王家衛的《重慶森林》《東邪西毒》和陳可辛的《金枝玉葉》。

而這部劇版是亞視買的話劇版權改編，將原本幾個小時的話劇改編成40集的長篇電視劇。

《我和春天有個約會》講述了二十世紀七十年代的香港，在麗花皇宮中姚小蝶、藍鳳萍、洪蓮茜、金露露相遇相知，性格迥異的四位臺柱在人生道路上的際遇與感情上的曲折故事。

劇中的四朵金花性格迥異，命運起伏，無論是感情還是事業都慘淡收場，可以這么說隨便拿出一個人物，都是一把辛酸淚。

極具可看性的劇情，再加上劇中穿插了大量歌舞，使得這部劇在當時眾多港劇中變得很特別。

劇集一經播出，便迅速引發了收視狂潮，而主演的鄧萃雯、商天娥、蔡曉儀、萬綺雯、江華等人也因此一炮而紅。

其中鄧萃雯飾演的姚小蝶和江華飾演的沈家豪的愛情故事更是看得讓人心痛，當年兩人之間的戲外故事也鬧得風風雨雨。

劇中除了四朵金花的愛情故事讓人為之動容，四姐妹之間互相扶持、互相憐惜，在時代變遷下依舊相知相守的姐妹情誼更是讓人感動。

盡管時過境遷，物是人非、時過境遷，縱使故人不再，卻友誼長存，歷久彌新。

2013年，湖南衛視翻拍了這部經典老劇，改名《愛在春天》播出，劇集質量就不多說，但時隔17年還能被翻拍，足以證明這個故事的經典。

TOP6：《天龍八部》

首播時間：1997-07-28

豆瓣評分：9.0

《天龍八部》自第一版影視化以來，40多年拍攝了不下10個版本，但是對于許多觀眾來說，最經典的還得是97黃日華版。

黃日華版的《天龍八部》距今已經播出24年之久，但在豆瓣依舊擁有9.0的高分，評分人數超12萬。

當年《天龍八部》的播出，可謂創下了中國電視史先河，該劇不僅同時在5家衛視聯播，其他34家省級電視臺也幾乎在同時一時間段播出，而且收視率還多次拿下首位。

盡管這部劇在當時以至今天都無人可以取代，但是拍攝初期也是一如既往的“經費緊張”。

段譽標志性的凌波微步因為沒錢吊威亞，是陳浩民靠著自己走八字步，加上后期的鏡頭處理才出現的效果。

但是盡管“經費緊張”，這部劇所有的主創人員卻一點都沒偷懶，反而付出了更多的努力。

不僅走遍香港尋找合適的拍攝地點，為每一個人物設計專屬的服裝造型，甚至黃日華飾演的喬峰第一集出場的9分鐘打戲，就拍了足足30天，這30天里重復的只有一件事，吊威亞。

不過可惜的是，黃日華沒能憑借喬峰一角拿下當年TVB頒獎典禮的最佳男主角，輸給了《難兄難弟》里的羅嘉良。

此外，這部劇的出圈和它的主題神曲《難念的經》也有很大關系，周華健演唱的這首他自己都很少再唱的主題曲。

這首歌將佛家經典融入其中，二十多行深刻拗口的歌詞，使得這首歌禪味十足富有哲理，配上急促的曲調，莫名讓人激動。

除了主題曲和劇集非常契合之外，劇中的每一首配樂都和劇情的匹配度極高，這也是讓這部劇成為經典的重要元素之一。

其實金庸先生的《天龍八部》因為翻拍多次，劇情觀眾都了然于心，黃日華版的《天龍八部》之所以經久不衰，成為40年來無可替代的存在，既有忠于原著的劇情，也有主創極為用心的拍攝。

這也是為什么他們多年后在《王牌對王牌》節目里重聚時，還能收割觀眾眼淚的原因吧。

TOP5：《上海灘》

首播時間：1980-03-10

豆瓣評分：9.1

沒想到吧，影響這么大的《上海灘》竟然還進不了前3。

《上海灘》創作于港劇起步的70年代，起初并不被TVB高層看好，因為當時的大環境還是以古裝劇為主。

但是沒想到劇集播出之后，造成了萬人空巷的盛大場面，該劇于1980年在香港無線電視首播，1985年被引進內地。

在首播了十年后，這部劇還能在1990年香港無線電視舉辦“八十年代十大電視劇集”評選中位列第一，足以見得這部劇的地位。

該劇以民國年間的上海為背景，描述了上海幫會內的人物情仇以及許文強與馮程程之間的愛情故事。

受限于資金，這部劇從開拍到結束，沒有一個場景在上海取景，但是卻一點不會給劇迷帶來違和感，究其原因，無外乎兩個，扎實的劇本和演員的演繹。

周潤發成功地塑造了一個因報國無門而不得不加入上海灘黑幫的許文強，他身上比如一般黑幫人物，帶了點堅毅和憂郁，還有良心未泯。

其實最開始，許文強這個角色中意的并不是周潤發，而是當時大火的鄭少秋，但是由于鄭少秋身體不好，才推薦了25歲的周潤發，誰曾想，就這樣成就了獨一無二的“許文強”。

此外，趙雅芝的馮程程，丁力粗心莽撞，馮敬堯老奸巨滑也都演繹得十分到位。

整部劇看下來，《上海灘》已經不只是一部電視劇，更是上海民國時期的縮影。

這個故事里，這個時期的上海，有流氓，大亨，也有貧民，間諜，有像像馮程程一樣的女學生，也有像方艷云一樣的交際花。

但他們每一個人都在亂世中掙扎，最終也都逃不過現實的困境和殘忍。

《上海灘》的故事并不完美，但40多年了，那個紳士禮帽、白色圍巾、風度翩翩的許文強，和麻花辮、空氣劉海、清純美麗的馮程程依舊是劇迷心中永不磨滅的印記。

而同名主題曲《上海灘》由音樂鬼才黃霑創作，歌詞的創作僅用了20分鐘，用最簡單的音階，寫出了最猛的歌。

單單是前奏響起，就足夠能讓人心潮澎湃。

“浪奔浪流，萬里滔滔江水永不休。”

TOP4：《神雕俠侶》

首播時間：1995-07-31

豆瓣評分：9.1

在90年代眾多引進的TVB金庸劇里，95版《神雕俠侶》獲得了最高待遇。

劇集的主題曲在引進時重新制作了主題曲，原本由周華健和齊豫合唱的粵語版《神話情話》換成了由小柯作詞作曲，胡兵和希莉娜依共同演唱的《歸去來》，而這個舉措則是開創了引進劇的先河。

95版《神雕俠侶》有多經典，想必不需要再多說。

當時還是“平平無奇”的白古無論從氣質還是扮相都無可挑剔，完美還原了“一見楊過誤終身”的人物設定。

但事實上，這部劇在開拍前并不被看好，原因無他，珠玉在前。

1983年，由劉德華、陳玉蓮主演的《神雕俠侶》在港播出時極為轟動，開播后還創下了90%的收視率，拍攝期間金庸先生還親自探班，并且給出高度肯定。

在這樣的情況下翻拍，無疑是迎難而上。

當初古天樂還是新人演員，但監制兼導演的李添勝認為古天樂的人生經歷和楊過 有不少相似之處，于是竭力推薦了古天樂。

而古天樂也不負所望，首次出演主角就展現不俗的演技，尤其是講青年楊過的敏感頑劣，狡猾叛逆演繹得淋漓盡致。

同樣的，李若彤對于小龍女的演繹，也堪稱范本。在她的演繹下，小龍女的特質之一清冷淡漠，不食人間煙火也非常到位。

在兩位主演之外，95版《神雕》的配角選角也非常到位，黎耀祥版的老頑童，劉家輝飾演的金輪法王，張可頤飾演的程英還有李綺紅飾演的郭襄都讓人過眼難忘。

其實單從劇集對原著的還原度來說，95版的《神雕》并不是最還原的，節奏上也不如同時期其他TVB金庸劇來得順暢。

但由于選角太過合適且都無法替代，一些和原著不一致的小細節（比如斷錯手）也就顯得不那么重要了。

畢竟盡管現在看姑姑和過兒同框，還是能讓人發出尖叫的。

TOP3：《射雕英雄傳》

首播時間：1983-05-24

豆瓣評分：9.2

上世紀90年代，TVB對金庸先生的經典武俠作品進行了一次集體大翻拍。

這一次翻拍的金庸劇由李添勝擔任總監制，包括《射雕英雄傳》、《神雕俠侶》、《笑傲江湖》、《天龍八部》、《鹿鼎記》、《雪山飛狐》、《碧血劍》。

得益于無可挑剔的選角和極為用心的拍攝，這次的翻拍取得了意想不到的成功。

其中95版《神雕俠侶》，97版《天龍八部》，98版《鹿鼎記》都拿到了金庸改編劇里的最高分，但83版的《射雕英雄傳》還是以0.3的微小分差打敗了94版《射雕英雄傳》，成為了無可撼動的最高分。

如果說95版《神雕》因為古天樂的神仙選角讓這部劇加了不少分，83版《射雕》出力最多的應該就是飾演黃蓉的翁美玲了。

黃蓉的角色其實是最后才定的，起初TVB考慮的是當紅女演員趙雅芝、汪明荃、歐陽佩珊等人，結果因為各種原因都不合適。

最終TVB決定采用海選的方式，從三千多人中擬定了四位人選，分別是陳復生、黃曼凝、黃杏秀和劉紅芳，沒想到最后黃蓉這個角色被翁美玲給拿下了。

盡管這部劇播出了近40年，但“阿翁之后再無黃蓉”的話還是廣為流傳。

當年因為這部劇風頭太盛，內地50家電視臺一起湊了110萬引進，不少人都是和街坊鄰居一起在黑白電視上看的。

如今再看，這部劇的特效場景都略顯粗糙，而且如果認真看過原著，也會發現劇版的劇情其實并不符合原著。

但是翁美玲嬌俏可愛的黃蓉，卻依舊成為一代人心中的經典。不管是不是情懷加分，這部劇在觀眾心中的地位顯而易見。

TOP2：《男親女愛》

首播時間：2000-02-21

豆瓣評分：9.3

《男親女愛》絕對是一部神作。

這部劇在2000年開播的時候就創下過收視神話，在非黃金段播出，平均收視卻能拿下35%，最高收視甚至達到了48%，至今仍舊是TVB收視神話之一。

有一個例子可以很好地證明這部劇在當年的火爆程度，劇中男主人公的愛好是在家里養蟑螂，這部劇播出之后，香港不少市民也開始養蟑螂當寵物，口味很重的呀。

時隔20多年，這部劇還是老港劇迷的壓箱底收藏，時不時就會拿出來反復觀看，被稱作是領先時代20年的神劇。

《男親女愛》是由徐正康監制，鄭裕玲、黃子華、蕭亮、鄧建泓、苑瓊丹主演的情景喜劇，全劇共100集。

講述了兩個本來是南轅北轍的人，陰差陽錯地走在一起，復雜微妙的感情關系，引發出一段段風趣幽默、輕松爆笑的故事。

雖然是情景喜劇，但是這部劇的演員可以說全員在線，女主鄭裕玲還憑借這個角色拿下了當年萬千星輝頒獎典禮年度我最喜愛的女主角。

劇中的兩個絕對主角都非常真實，鄭裕玲飾演的毛小慧，表面上是一個職場精英，標準白富美，實際上她也是敏感脆弱，有自己的弱點。

黃子華飾演的余樂天看起來吊兒郎當，每天沒個正行，但實際上卻深諳人生這里，關鍵時刻非常靠譜。

兩人在人設上自帶反差萌再加上互相碰撞產生的火花，讓兩人之間的故事變得很有看頭。

另外，這部劇還有一個出彩的地方，就是臺詞，值得一提的是，劇中讓人印象深刻的臺詞，基本上都是出自黃子華之手。

像是“無敵是寂寞的，我是帥哥。”

“再給你一個荷爾蒙內分泌失調魅力大獎。”

“現在粗鹽比尊嚴都貴。”

“在法國，連要飯的都會說法文。”

“沒有人可以這么跟我說話的，除了發薪水給我的那位。”

“我要罵人會直接罵出來，不會做鬼臉這么含蓄的。”

TOP1：《大時代》

首播時間：1992-10-05

豆瓣評分：9.3

《大時代》拿下最高分，是意料之中的事。

這部毫無爭議的神劇，被稱作是港劇永恒的經典，股壇巔峰的大作，堪稱港劇天花板。

1992年，香港TVB邀請韋家輝擔任監制，召集鄭少秋、劉青云、劉松仁、藍潔瑛、郭藹明、周慧敏、李麗珍、邵仲衡、陶大宇、吳啟明、郭政鴻等全明星陣容，拍攝了時裝商戰劇《大時代》。

它的故事內核并不復雜，以20世紀60年代至90年代的香港金融市場為背景，透過方家與丁家兩個家庭、兩代情仇，充分展現了名利與人性的糾纏。

在這部劇里，刻畫了太多太多讓人印象深刻的經典角色。

有沖動蠻橫、極度偏激的丁蟹，全家慘遭迫害，拿到死亡劇本卻靠炒股擊敗丁家的方展博，有始終保持善良，最終還是凄慘離世的羅慧玲，有為人吝嗇、與方展博日久生情的小猶太，以及辦事果斷、不擇手段、將心愛之人從樓上拋下的丁孝蟹等。

其中由鄭少秋扮演的男主角丁蟹塑造地尤其成功，被劇迷稱作是所有港劇中最成功的反派，沒有之一。

他滿口的仁義道德卻極端的自私自利，拋妻棄子，誤會好兄弟方進新搶奪自己的心上人，于是將其打成白癡，潛逃后又再次殺人。

利用法律漏洞躲過牢獄之災后，歪打正著在股市撈了一身富貴后，最終還是在與方展博的對賭中慘敗。

當大勢已去，他竟然帶著4個兒子跳樓自殺！

“丁蟹報仇點到即止、丁蟹報恩家破人亡。”

就是這樣一個性格極其復雜、糾結與黑暗的反派人物，竟被鄭少秋完美地演繹了出來。

除了豐滿的人物之外，《大時代》還是一部非常優秀的職業劇，它為觀眾們真實展現了一念天堂一念地獄的香港股市。

從劇中衍生出的"丁蟹效應"，甚至影響了現實的股票市場。

其實這部港劇天花板在當年播出的時候，因為收視不佳還從黃金檔調到了非黃金檔，但事實證明，好劇是經得起時間考驗的。

從以上10部電視劇就是這些年最受好評的十部港劇，當然，港劇發展的近70年里，經典的，值得一再觀看的港劇遠不止10部，這個以后有機會再繼續盤點。

但是從上述這10部港劇來看，經典好劇集中在了上世紀8.90年代，而2000年之后的港劇居然只有2部。

沒想到在當年那個要資金沒資金，要技術沒技術的時代，在電視劇的制作上反倒最用心，最能經得起時間的考驗。

港劇真的走下坡路了嗎？

倒也不盡然。

我們只能說，相比之下，港劇更多的是在原地踏步。

他們現在的所謂的新劇，用的還都是經典港劇的套路，時代在變，觀眾的口味也在變，一昧地使用老套路已經不頂用了。

所以是時候做出改變了，劇迷們還等待下一個港劇輝煌時刻呢。

青石電影編輯部 | 老孟

本文系青石電影原創內容，未經授權請勿以任何形式轉載

8部無法超越的古龍武俠：趙雅芝、溫碧霞、朱茵上榜，部部是經典

每個人心中都有一個武俠夢，都曾沉浸于武俠劇所描繪的世界，向往那種灑脫恣意的江湖義氣，但隨著武俠劇的沒落大家的武俠夢被深藏心底。

不過近期武俠劇似乎引來了新的生機。

最近，某影業與古龍的十年全系列全版權合作受到網友關注，也就是說今后我們能看到更多由古龍武俠小說翻拍的影視劇。

然而這一消息并沒有讓網友感到興奮，畢竟看看現在市面上的影視劇水平，古龍的小說會被改編成什么樣誰也說不好。

“武俠三宗師”中，古龍的小說是被公認最難翻拍的，不過拍得好的古龍武俠也不是沒有，能夠給想要翻拍的制片方打個樣。

01、鄭少秋版《楚留香傳奇》

《楚留香傳奇》系列小說是古龍影響力最大的作品之一，一共有八部，被翻拍過多次，其中最經典的還得是1979年TVB出品的由鄭少秋和趙雅芝主演的版本。

劇中的鄭少秋英俊瀟灑、風流倜儻，眉眼間帶著一股儒雅又多情的氣質，輕搖折扇的樣子簡直就是“楚留香本香”。

而當年趙雅芝飾演的“蘇蓉蓉”容貌俏麗、柔美婉約，一雙含情目迷倒了萬千觀眾，至今仍然是不少人心中的白月光。

這部劇當年火到什么程度呢？

劇播期間引起轟動，收視率高達77%，造成了10個人里有7個人都在追劇的盛況。

鄭少秋也憑借“楚留香”這個角色一炮而紅，在整個港臺演藝圈風頭無兩，連作者古龍都感嘆：“只知有鄭少秋不知有我古龍。”

當時提到“楚留香”大家最先想到的都是鄭少秋，而不是作者古龍。

此后《楚留香傳奇》雖然翻拍過多次，張智堯飾演的“香帥”雖然同樣風流俊朗，但播出效果遠不如鄭少秋版的“楚留香”，經典難以超越。

02、焦恩俊版《小李飛刀》

古龍的武俠小說《小李飛刀》是一個系列，共有四部再加一個番外，全部都被翻拍過，但焦恩俊版的《小李飛刀》無疑是其中最經典的一版。

焦恩俊主演的《小李飛刀》翻拍自“小李飛刀”系列的第一部《多情劍客無情劍》，他飾演的“李尋歡”劍眉星目，連泡面頭這種發型都能夠駕馭，標準的中式帥哥。

如今提起古裝美男肯定少不了“李尋歡”，他那憂郁深情的眼神和宛若謫仙的身姿，還有一手帥氣的飛刀，令人念念不忘。

而這部劇出彩的不只有焦恩俊，蕭薔飾演的“林詩音”和俞飛鴻飾演的“驚鴻仙子”同樣十分驚艷，兩人貢獻了她們演藝生涯中最美的古裝扮相。

其實《小李飛刀》此前也翻拍過多個版本，但自1999年焦恩俊版播出之后，原先的版本就無人在意了，可見這一版《小李飛刀》之經典，也難怪至今仍然有觀眾在回味這部劇。

03、爾冬升版《三少爺的劍》

《三少爺的劍》是古龍晚期的作品，也是一部熱門翻拍作品，共有四個版本的改編，由爾冬升主演的第一版是最成功的影視化版本。

1977年上映的電影《三少爺的劍》直接捧紅了剛出道的爾冬升，他飾演的“劍神三少爺”顏值秒殺現在的一眾小鮮肉，也難怪他曾被人夸“漂亮”。

當年飾演女主角“小麗”的余安安也是新人，兩人都憑借這部電影一炮而紅，之后還合作過多部武俠電影，儼然成了“黃金搭檔”。

為什么說爾冬升主演的版本最經典呢？因為這一版拍出了江湖和俠義之氣，人在江湖，身不由己，武俠的精神內核沒有丟。

反觀爾冬升2017年導演的《三少爺的劍》就差上許多了，無論是演員、劇情還是臺詞都失去了江湖氣，沒有描繪出古龍的武俠世界，在某平臺的評分僅僅只有4.8，連及格線都夠不上。

所以說演得好不一定導得好，從爾冬升到林更新，這審美降級也太厲害了，還是爾冬升主演的版本更值得一看。

04、黃海冰版《武林外史》

大家印象中經典的武俠劇可能都是港臺娛樂圈拍的，但其實內地也有翻拍得很不錯的古龍武俠劇，黃海冰主演的《武林外史》就非常經典。

“沈浪”這個角色身上的復雜性被黃海冰詮釋得非常到位，既有世家天之驕子的風雅，也有浪子的恣意灑脫，不愧是“初代古裝男神”。

劇中“白飛飛”和“朱七七”的紅、白玫瑰之爭也令人津津樂道，王艷憑借著絕美顏值和精湛演技硬是把反派“白飛飛”演出了女主的架勢，讓人恨不起來，力壓“沈浪”的官配“朱七七”。

其實這一版本的《武林外史》改編得相對簡單，比起純粹的古龍武俠來說，融入了一些言情戲，但原著中精彩的情節都有保留，武打戲也相當精彩。

劇中最加分的是人物塑造，幾位演員選得都非常好，尤其是黃海冰和王艷，兩人撐起了整部劇，也讓這版《武林外史》成為了值得一看的佳作。

05、古天樂版《圓月彎刀》

《圓月彎刀》在古龍的武俠小說名氣并不大，但影視化版本人氣卻很高，還誕生了網絡熱梗“平平無奇古天樂”。

古天樂、梁小冰、溫碧霞主演的《圓月彎刀》是一部顏值爆表的古龍劇，沒有人能不愛“白古”的絕美容顏。

都說古天樂的顏值巔峰是《神雕俠侶》，但飯姐認為《圓月彎刀》中的“丁鵬”比起“楊過”有過之而無不及。

而且古天樂非常適合“丁鵬”這種亦正亦邪的角色，玉樹臨風、面如冠玉，但個性冷漠自私，比起傳統意義上“偉光正”的大俠，這種復雜的人物更受觀眾喜愛。

劇中的兩位女主角，單純善良的“青青”和風情萬種的“秦可情”，梁小冰和溫碧霞是不同類型的美女，“紅白玫瑰”之爭百看不厭。

比起原著小說的戛然而止，古天樂版的電視劇《圓月彎刀》是個徹頭徹尾的悲劇，“青青”身死，“丁鵬”不知所蹤，江湖不僅有快意恩仇，更有身不由己和無可奈何，改編更有韻味。

06、張智霖版《陸小鳳傳奇》

“陸小鳳”是古龍筆下最精彩的人物之一，在讀者中的人氣完全不輸“楚留香”和“李尋歡”，翻拍版本非常多，最出名的當屬張智霖和張智堯主演的07版。

07版的《陸小鳳傳奇》帥哥如云，張智霖的“陸小鳳”、張智堯的“花滿樓”、嚴屹寬的“葉孤城”個個都是古裝美男。

沖著顏值這部劇也值得一追，尤其是張智霖和張智堯“二張”同框，兩人在劇中是至交好友，一個是風流浪子，一個是謙謙君子，簡直是賞心悅目。

《陸小鳳傳奇》不同于一般武俠劇的地方在于劇情雖然是以陸小鳳為主角展開的，但三個主要的男性角色都有獨特的魅力，不再是“紅白玫瑰”的老套路，女性角色反而沒有那么重要。

喜歡看男性群像劇的觀眾絕對不能錯過這部劇。

07、梁朝偉版《絕代雙驕》

《絕代雙驕》是古龍創作史上也是中國武俠小說史上的一個里程碑，但可能作者本人都沒想到影視化后最火的一版竟然是魔改之后的版本，實在可惜。

《小魚兒與花無缺》就是翻拍自《絕代雙驕》，但電視劇直接“魔改”了原著，從人物到劇情線改動都非常大，甚至還直接更改了角色性別，劇中的大boss“江玉燕”在小說中其實是男人。

所以這版改編在當時引起了極大的爭議。

所有的改編版本中最經典的還是梁朝偉和吳岱融主演的88版《絕代雙驕》。

看上去沉穩內斂的梁朝偉很好地演出了“小魚兒”的調皮率性，吳岱融版的“花無缺”更是風度翩翩、面如冠玉。

其實88版《絕代雙驕》也對原著進行了刪改，畢竟在當時的拍攝條件下，要把近100萬字的小說完完全全復刻下來難度很大。

不過這部劇仍然最大程度還原的原著，并保留了古龍武俠的內核，一度與83版《射雕英雄傳》并稱為武俠劇“雙圣”。

08、吳奇隆版《蕭十一郎》

《蕭十一郎》是先有劇本后有小說，原本是古龍為電影版《蕭十一郎》創作的劇本，可惜第一版電影口碑不佳，反而是后續吳奇隆主演的電視劇版更受觀眾喜愛。

吳奇隆飾演的“蕭十一郎”不僅長相俊美，而且人格魅力極強，劫富濟貧的“俠盜”為人灑脫不羈，有一種別樣的少年意氣。

而朱茵飾演的第一美人“沈璧君”同樣十分出彩，表面看上去柔弱，被舊社會禮教所束縛，實際上內心勇敢叛逆，敢于反抗傳統禮教。

這部武俠劇不只有江湖義氣，更有對社會現實的批判，諷刺舊制度下的封建禮教，意義非常深刻，值得反復回味。

結語

大家心中對武俠總是有著一種偏愛，也非常開心能看到武俠劇被重視，但制片方能不能拍好古龍武俠卻要打一個大大的問號。

相比于金庸武俠，古龍的武俠小說描寫更重意境，留白也更多，所以影視化非常難，需要改動的地方很多，但往往改不好就失去了古龍武俠的韻味。

改編是武俠迷們最擔心的部分，拍不好還不如不拍，大家刷刷以前的老劇也不是不行，總比看到武俠江湖被毀要好多了。

你們期待古龍武俠小說被翻拍嗎？

#武俠劇#、#古龍武俠#、#古龍#

作者：桃桃罐頭

責編：饒舌歌手阿癟

18年過去了，金枝欲孽依然是宮斗劇的巔峰

《無限超越班》最新一期，《金枝欲孽》里的“如妃”鄧萃雯、“安茜”張可頤和“爾淳”佘詩曼合體，瞬間勾起了曾經追劇的快樂時光。

《金枝欲孽》被譽為宮斗劇鼻祖，一開始就是巔峰，后來者很難望其項背，堪稱經典中的經典。

雖然是“宮斗劇”，但它的著力點卻是人性的掙扎，劇中每個人物都有兩面性，立體且豐滿，她們不是單純的“惡”和“善”，背后都有令人唏噓的故事。

01、蔡少芬辭演，鄧萃雯接替

早在2002年，《金枝欲孽》就進入了籌備期，在2003無線節目巡禮中播出片花，主要演員有蔡少芬、林保怡、邵美琪、葉璇等。

蔡少芬是當之無愧的女主角，那幾年她剛和宣萱、陳慧珊、郭可盈被譽為四大花旦，還接替關詠荷出演《陀槍師姐3》，并有《洛神》里的美人甄宓加持。

她飾演的角色成長線最明顯，少女—秀女—妃子，爭斗了一輩子，經歷了各種人情冷暖，最后在宮中度過一生。

林保怡最初安排他出演侍衛，和蔡少芬有感情戲，皇后一角落到了邵美琪的頭上。

但等到真正開拍之時，演員進行了大換血，為什么會這樣，因為監制戚其義要求演員們進組前不準問角色、不準問劇情、不準問結局。

許多演員拿捏不準，所以選擇了放棄，蔡少芬就是其中一位，據她后來在采訪中說，是因為劇中有宮女涉命案情節，覺得有點恐怖。

辭演《金枝欲孽》之后，蔡少芬接了“周易影視”出品的《水月洞天》，在里面飾演可愛活潑，仗義善良的豆豆。

最后在TVB的安排下，張可頤臨危受命，她當時是四大花旦之一，自然是女主角，后來在拍攝過程中，身體狀態不佳，所以戲份有所刪減。

鄧萃雯接替了蔡少芬這個角色，當時她因為和江華之間的緋聞，處于人生低谷期，自然不可能是女一號。

但鄧萃雯在塑造角色的時候，把自己的經歷融入角色中，無論遇到什么困難，都不會放棄，成就了那個“打不死”的如妃，最終也迎來了事業的一個高峰。

冥冥中自有注定一般，因為《金枝欲孽》的原因，所以《甄嬛傳》劇組一開始想找鄧萃雯演皇后。

當時兩部清宮劇找她，一部是《甄嬛傳》，另一部是瓊瑤的《新還珠格格》，鄧萃雯選擇了后者。

《甄嬛傳》這個名字，和蔡少芬當年演的《洛神》有關，所以在作者流瀲紫的推薦下，蔡少芬出演皇后一角。

時隔多年，鄧萃雯和蔡少芬談起這段過往的時候，不禁令人感嘆竟然如此巧合。

蔡少芬說她錯過《金枝欲孽》一點也不后悔，因為她在《水月洞天》找到了老公，鄧萃雯則打趣道：我拍了她的角色，但我沒有找到老公，唉…這個就是命，對不對。

除了張可頤，還有黎姿、佘詩曼、陳豪等加盟，原先的演員中也就剩下林保怡和陳霽平兩位，一位成了太醫孫白飏，另一位則演了寶嬋，而皇后一角也換成了陳秀珠。

02、TVB精心制作

導演戚其義和編劇周旭明是老搭檔了，兩人合作的《天地豪情》《天地男兒》《創世紀》，每一部都是經典之作。

這一次的《金枝欲孽》，在創作前，他們搜集了大量的資料和書籍，還參考了一些清宮片，在細節方面把控到位。

不僅如此，他們還改變了以往港劇的傳統室內拍攝手法，專門到內地取景，其中故宮、和珅故居、頤和園和大觀園都是取景地點。

這樣使得整個故事更有說服力，不僅可以讓演員親身感受，也能給整部劇增添一些文化底蘊。

服裝設計上也下了不少功夫，幾乎每個主要演員，都有十幾套行頭，據說黎姿的最多。

但港劇最擅長的是節奏緊湊和刻畫人物，《金枝欲孽》只用了30集，就把《甄嬛傳》80集的內容拍完了，故事環環相扣，小沖突不斷，高潮迭起，根本不像現在的倍速劇。

刻畫人物方面，戚其義和周旭明秉承著“沒有絕對的好人，也沒有嚴格意義上的壞人”的設定，塑造了一個又一個有棱有角、有血有肉的角色。

比如黎姿飾演的玉瑩，一開始大家以為她單純，實則這是她從小練就的本領，只有裝傻才能活得更好。

后來一心想上位，更多的是為了母親，這是一個單純與心機并存。但她無論怎么算計，最愛的還是孫白飏。

再看張可頤飾演的安茜，宮里的生存法則，她要說第二，沒有人敢稱第一。

可就是這樣的人，在這宮墻之中也只能“黑化”，因為她要報仇。

佘詩曼飾演的爾淳，入宮和一切算計都是為了報恩，只要和她沒有競爭關系，她都能與之好好相處。

她重情重義，而且用情至深，甚至愿意犧牲自己，成全玉瑩和孫白飏。

鄧萃雯飾演的如妃，一個敢愛敢恨的女人，從小在宮廷長大，讓她不得不狠毒，不得不使用計謀，這也練就了她那凌駕于萬萬人之上的不凡氣度。

一直很喜歡梁琤飾演的福雅，喜歡她的恬靜淡雅，她就不應該出現在喧鬧繁華的紫禁城，為了心愛的人，她放棄一切，不停地喝著毒藥，這份愛情深沉且沉甸。

最后死在心愛男人懷里，相信她也是幸福的。

03、宮斗劇鼻祖

昔日的港劇，大膽創新，開創先河，比如《鑒證實錄》開啟了刑偵類的先河，《尋秦記》開啟古裝穿越劇先河，而《金枝欲孽》則是宮斗劇先河，號稱鼻祖。

當年在香港播出的時候，最高收視達到41點，觀眾人數達270萬，在萬千星輝頒獎典禮上也是包攬了9項大獎，林保怡和黎姿斬獲雙料視帝視后，陳鴻烈和鄧萃雯獲得實力非凡男女藝員獎項，還有陳豪、佘詩曼也都有獎拿。

如今再看，《金枝欲孽》是TVB史上第一部擁有四位視后及兩位視帝參與的劇集，創造了歷史。

2006年，湖南衛視將其引進，一經播出就打破了《大長今》首播時的紀錄，和央視播出的《喬家大院》正面對抗，累積收視人群達到2億，堪稱爆款中的爆款。

《金枝欲孽》的成功，刮起了一股“宮斗劇”熱潮，從《大清后宮》《美人心計》《宮鎖心玉》，到鄭曉龍的《甄嬛傳》，達到一個頂峰時期。

之后還有于正的《延禧攻略》，周迅的《如懿傳》等，而TVB自己也制作了《宮心計》《萬凰之王》等劇集。

這些后來者，或多或少都有《金枝欲孽》的影子，比如太醫和妃子發生感情，還有驕縱的華妃，在某些方面和如妃何其的像。

18年過去了，《金枝欲孽》依然是巔峰，尤其是結尾悲劇式的處理，升華了整部劇。

這是一場只有輸沒有贏的戰爭，每一個人的心都是千瘡百孔，每一個女人都是悲劇，但這并不是她們的錯，或者說也不是皇帝的錯，錯的只不過是那個時代罷了。（撰文：十一）

九零后記憶中的10部經典電視劇 你都看過嗎？

如今國產電視劇越來越多，可是無論怎么看，那也比不上小時候看電視劇的感覺。

曾經為了一部電視劇那么激動，執著地守在電視機前，甚至背著爸媽偷偷看。有些電視劇，即便放了一遍又一遍，還是看得津津有味。

1、新白娘子傳奇

1992年在中國臺灣中視首播，1993年被引進中國內地在中央電視臺播出，獲得年度收視冠軍，隨后又被引進日本、越南等亞洲國家。此劇以玉山主人著作的《雷峰塔傳奇》與夢花館主著作的長篇小說《白蛇全傳》為藍本改編，為中國最凄美浪漫的愛情神話故事。還記得當年，和小伙伴一起，裹著被單唱歌，cosplay劇中角色~

2、青青河邊草

《青青河邊草》是1992年由馬景濤和岳翎主演的42集瓊瑤電視劇，屬《六個夢》系列電視劇的最后一部作品。青青河邊草~綿綿到海角~那記得那首膾炙人口的主題曲，還有那可愛的小姑娘嗎？
3、.還珠格格

《還珠格格》是一部改編自瓊瑤同名小說的古裝清宮喜劇，由孫樹培導演，瓊瑤親自擔任編劇，林心如、蘇有朋、周杰、陳志朋、張鐵林、范冰冰等聯合主演， 那真是捧紅了一票人啊~影響力波及海外~連越南都有改版~現在還在不斷重播，那時候鍋碗瓢盆上，都是他們的身影。

4、封神榜

當年超愛這部電視劇，當年神話片很罕見，看著感覺好神奇！姜子牙、哪吒、蘇妲己等經典形象至今記憶猶新。將生命化作那朵蓮花，功名利祿全拋下……好帶感！傅藝偉，堪稱最美妲己。

5、鹿鼎記

陳小春版鹿鼎記，女演員并不是最漂亮的，卻是最火的一版。

6、洗冤錄

《洗冤錄》是香港電視廣播有限公司出品的古裝懸疑電視劇，根據宋代法醫學名師宋慈專著《洗冤集錄》改編而成的。歐陽震華、宣萱、陳妙瑛、林文龍等人主演。講述了法醫史上的驚世巨著《洗冤錄》的作者宋慈是一個飽受歧視的棺材遺腹子，一直靠打更為生，不料一宗命案改變了他的人生的故事。

7、絕代雙驕

《絕代雙驕》是根據古龍同名武俠小說改編的古裝武俠劇，由林志穎、蘇有朋等聯袂主演。該劇講述了自稱“天下第一惡”的魔星江小魚與花無缺相識后行走江湖的故事。

8、春光燦爛豬八戒

豬八戒和小龍女，嫦娥姐姐和二牛。小時候真是神煩豬八戒。最后小龍女變成泉眼那個虐啊。不知道徐錚再看自己這個形象是什么感受。ps:有頭發的徐崢也挺帥的。

9、上錯花轎嫁對郎

講述了一個懸念迭起、妙趣橫生的古代民間故事。相傳在某個朝代的揚州，有兩個美麗的姑娘，一個是城北富商的小姐杜冰雁，一個是城東武師的閨女李玉湖，二人同年同月生，又在同一天出嫁。下雨天陰差陽錯的相識并上錯花轎，從此各自踏上了意外的人生之路，卻找到了各自的真愛。

10、少年包青天

《少年包青天》是根據古典著作《三俠五義》改編的古裝連續劇。 劇集主要講述了少年時期的包拯的破案事跡及愛情故事。第一部最經典，精彩，也有很多搞笑成分，百看不厭，周杰演的好。第三部搞笑最多，兇案也比較吸引人，撲朔迷離。第二部也有精彩的地方，總體平庸。

如今90后已是成熟的青年，很多已成家立業。你們偶爾想起這些回憶，那些經典的橋段、歌曲，是否也很懷念呢？

下期繼續盤點90后心中經典武俠劇。